Critiques
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Critique de « Pirates des Caraïbes : La Fontaine de Jouvence » par E-Stark
« Ressentez-vous, devant une falaise, cette envie irrésistible de plonger ? Et bien pas moi. » Johnny Depp – « Pirates des Caraïbes : La Fontaine de Jouvence » de Robb Marshall (2011) Alors que Pirates des Caraïbes : Jusqu’au bout du monde concluait une trilogie, il ouvrait aussi une possible suite à d’autres films. Mais après le retrait de Gore Verbinski à la réalisation, c’est entre les mains de Robb Marshall que la franchise échoue. S’inspirant d’une histoire d’aventure plutôt que de la mythologie mise en place dans les trois autres volets, le réalisateur peine bien souvent à redonner aux personnages l’éclat qu’ils ont eu par le passé. Si bien que même les…
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Critique de « Pirates des Caraïbes : Jusqu’au bout du monde » par E-Stark
« Nulle cause n’est perdue… s’il y a encore un pauvre fou prêt à se battre pour elle. » Orlando Bloom – « Pirates des Caraïbes : Jusqu’au bout du monde » de Gore Verbinski (2007) Suite directe du second volet, Jusqu’au bout du monde se présente comme une conclusion forte et riche, à l’image de la générosité de son réalisateur Gore Verbinski qui signe ici son dernier film au sein de la saga. Lord Cuttler Becket et sa Compagnie des Indes tente d’en finir avec les pirates. C’est donc un combat pour la liberté qui va s’engager au coeur d’un récit épique porté par une mise en scène maîtrisée et une capacité à…
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Critique de « Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit » par E-Stark
« Que nul cris d’allégresse ne retentissent ! Que nul homme n’observe le ciel avec le coeur plein d’espoir ! Maudissons ce jour ensemble mes amis, nous qui allons réveiller le Kraken ! » Bill Nighy – « Pirates des Caraïbes : Le Secret du coffre maudit » de Gore Verbinski (2006) Bien souvent au cinéma et plus particulièrement chez Disney, que fait-on quand un film fonctionne au box-office ? On franchise ! Il est vrai que si La Malédiction du Black Pearl avait tout d’un coup de poker, ce second volet semblait partir sur des bases plus solides. Ce qu’ont bien compris les scénaristes et le réalisateur Gore Verbinski. A vrai dire Le…
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Critique de « Voyage of Time » par Axel
Tout sur notre mère Je ne suis pas qualifié pour exprimer ce que j’ai ressentie devant cet objet cinématographique, je n’ai pas les mots qui correspondent car ces mots n’existent dans nuls langages connus de l’homme, de ce fait toute tentative d’explication est inévitablement destiné à l’échec. Je suis encore sonné et déboussolé par le film que je viens de voir et je ne suis même pas sûr d’avoir assisté à une séance de cinéma, en tout cas dans le sens où nous l’entendons car je n’avais jamais ressenti une réaction aussi viscérale devant un écran, même mes films préférés ne m’ont jamais procurés cette sensation de perte totale de…
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Critique de « Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl » par E-Stark
« Trinquons mes jolies Yo Ho ! » Johnny Depp – « Pirates des Caraïbes : La Malédiction du Black Pearl » de Gore Verbinski (2003) C’était un pari risqué pour Disney, pourtant épaulé par le producteur à succès Jerry Bruckheimer. En effet si la firme aux grandes oreilles utilise depuis près de soixante-dix ans ses nombreux succès cinématographiques pour les porter en attractions dans leurs différents parcs à travers le globe, Pirates des Caraïbes fait le chemin inverse. Coup de poker. La Malédiction du Black Pearl se présente comme un film d’aventure prenant son inspiration dans l’une des plus célèbres attractions des parcs Disneyland : Pirates of Caribbean. Pour porter cela au cinéma…
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Critique de « Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 » par E-Stark
« Je s’appelle Groot ! » Vin Diesel (toujours) dans le rôle de Groot – « Les Gardiens de la Galaxie Vol. 2 » de James Gunn (2017) Après une introduction réussie en 2014, les anti-héros les plus dingues de la galaxie reviennent dans un second volume tout aussi réussi que le précédent. Alors que la plupart des films Marvel se suivent et se ressemblent, sans pour autant être déplaisants, Les Gardiens de la Galaxie avait marqué par son originalité. Cette suite provoque la même sensation, c’est une bulle d’oxygène au sein du Marvel Cinematic Universe. Pourtant ici tout était quasiment joué d’avance. On reprend le même réalisateur, on sert une bande-annonce qui rappelle…
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Swiss Army Man, la mort : un souffle de vie.
» S’il te plaît, ne meurs pas ! » – Hank (Paul Dano) Voici la première ligne de dialogue de Swiss Army Man et c’est en toute simplicité qu’elle dévoile l’intérêt du film, bien qu’on ne le comprenne qu’après l’avoir visionné dans son entier. A première vue, l’on pourrait dire que c’est un film sur la mort, l’introduction donne le topo : un suicidaire rencontre un homme déjà mort ramené nonchalamment par les flots et qui s’échoue sur une plage…comme un cadavre. Et pourtant ! C’est tout le contraire qui apparaît ensuite, et ce jusqu’à la fin, dans une épopée pour le moins étonnante et même – il faut le dire –…
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Critique de « Split » par E-Stark
« Je n’ai jamais vu un cas pareil : 23 identités vivent dans le corps de Kevin. » Betty Buckley – « Split » de M. Night Shyamalan (2017) M. Night Shyamalan revient en 2017 aux sources de ses précédents succès avec un thriller, genre dans lequel il excellait jadis. Split s’impose dès les premiers instants comme un film aux antipodes des derniers rejetons du réalisateur. Depuis Le Village, film grâce auquel je l’ai connu, j’ai une profonde affection pour M. Night Shyamalan. Pas seulement parce que son cinéma est singulier, souvent passionnant ou bien audacieux, mais surtout parce que l’homme derrière la caméra est sincère et généreux. Son cinéma m’a remué et touché.…
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Critique de « Moonlight » par Quentin
Ces nuances de bleu me hanteront pour longtemps. Ces nuances que j’ai moi-même traversées, que je traverse encore et que nous traversons tous, celles de la quête de soi, celles qui nous créent et nous détruisent, celles qui font ce que l’on est malgré ce que l’on aimerait être, celles qui font que l’on pleure, que l’on rit, et avant toute chose, celles qui font que l’on aime. C’est sous ces mêmes nuances de bleu qu’évolue Chiron à travers trois étapes charnières de sa vie : L’enfance, l’adolescence et l’âge adulte. Trois étapes qui schématisent cette oeuvre d’art sur pellicule pleine de poésie, criante de vérité. Barry Jenkins (réalisateur du…
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Critique de « La Belle et la Bête » par E-Stark
« Les mois se firent des années et le prince perdait tout espoir d’échapper à cette malédiction, car en réalité, qui pourrait apprendre un jour à aimer une Bête ? » Hattie Morahan – « La Belle et la Bête » de Bill Condon (2017) Au départ une peur, fondée à juste titre, puis une attente assez surprenante, et enfin une impatience démesurée. Voilà un peu mon ressenti avant de découvrir La Belle et la Bête au cinéma et en version live de surcroît. Alors que dire après visionnage du film tant ce dernier s’emploie à retracer à la lettre le classique d’animation de 1991 ? Plusieurs choses. La Belle et la Bête joue…
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Critique de « Nocturnal Animals » par E-Stark
« Quand on trouve l’amour, on en prend soi. Ca n’arrive pas souvent. » Jake Gyllenhaal – « Nocturnal Animals » de Tom Ford (2017) J’attendais avec impatience le nouveau film de Tom Ford après l’excellent et poignant A Single Man. Malheureusement pour moi ce visionnage s’est avéré assez pénible, pour rester poli. Difficile de voir en Nocturnal Animals un film qui vous laisse un souvenir inoubliable tant ce dernier peine à convaincre, la faute à un scénario aussi creux que classique. Certes la narration est particulière et c’est sûrement, avec le casting, la seule chose intéressante à retenir du film. Tom Ford filme les clichés et l’ennui, mais il en oublie son spectateur.…
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Critique de « Quelques Minutes Après Minuit » par E-Stark
« Les humains sont des animaux compliqués, ils pensent que le mensonge est réconfortant. Mais en vérité le plus important ce n’est pas ce que tu pense Conor, c’est ce que tu fais. » Liam Neeson, la voix du Monstre – « Quelques Minutes Après Minuit » de Juan Antonio Bayona (2016) Avant de s’attaquer aux dinosaures de Jurassic World 2, Juan Antonio Bayona revient à ses premiers amours avec Quelques minutes après minuit, un conte humaniste, plus proche de l’Orphelinat ou de la série Penny Dreadful dont il avait réalisé les deux premiers épisodes. A bien des égards Quelques minutes après minuit pourrait passer pour un film pour enfant : un gros monstre,…
