Le Vidéo Club MoviesNerd
Le Vidéo Club MoviesNerd, c'est l'endroit où l'on range nos critiques sur des films que nous n'avons pas vu au cinéma. Amateurs de VHS, Laser Disc, DVD, Blu-Ray ou VOD vous êtes ici chez vous !
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Critique d’ « Alerte Rouge » par E-Stark
« J’assure mais je n’ai pas le temps de m’amuser. » Jaynelia Coadou, la VF de Mei – « Alerte Rouge » de Domee Shi (2022) Sorti directement sur Disney+ en début d’année 2022, Alerte rouge de Pixar après Luca semble renouer avec ce que le studio sait faire de mieux depuis ses débuts : parler aux enfants sans les prendre pour des idiots, sans laisser les adultes sur le carreau. Prenant place dans le cadre d’une famille sino-canadienne à Toronto en 2002 (l’année à son importance), Alerte rouge nous invite à entrer dans le quotidien de Mei, une ado assez classique qui doit néanmoins lutter avec la rigueur de sa mère et l’héritage familial,…
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Critique de « Luca » par E-Stark
« Il y a des milliard de choses que l’on se croit incapable d’accomplir, alors qu’il suffirait d’essayer. » Emma Berman, la VO de Giulia – « Luca » de Enrico Casarosa (2021) Le dernier né des studios Pixar sort donc directement sur Disney+ et c’est regrettable. Voilà bien un début de critique peu réjouissant, mais il ne pouvait en être autrement : Luca mérite le plus des écrans. Malgré tout il faudra se contenter d’une bonne vieille télé pour plonger dans cette aventure italienne et colorée. Un jeune monstre aquatique qui, comme tous les enfants, cherche à briser les interdits pour découvrir le monde et grandir. Son aventure l’amènera à rencontrer un autre…
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Critique de « Raya et le dernier dragon » par E-Stark
« C’est peut-être parce que la confiance a disparue que le monde va mal. » Géraldine Nakache, la VF de Sisu – « Raya et le dernier dragon » de Don Hall, Carlos Lopez Estrada, Paul Briggs et John Ripa (2021) Un nouveau film d’animation Disney c’est à chaque fois un événement, mais la sortie de Raya et le dernier dragon est un peu particulière. Cause de pandémie mondiale oblige, du moins c’est ce que les dirigeants de Disney aimeraient nous faire croire, Raya n’est pas sorti en salles mais bien sur Disney+ chez nous en France. A bien des égards, la plateforme Disney+ ne brille pas de mille feux concernant la variété de…
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Les Evadés : l’humanité comme moyen de fuite (avec spoils)
J‘adore le cinéma. C’est un fait. Pourtant, lorsqu’il s’agit de films dits « cultes », acclamés et reçus merveilleusement bien tant par le public que par les médias ou les institutions, rien à faire : je traîne. J’ai un mal fou à passer le cap du visionnage, quelque chose me retient. Je suis partagée entre deux justifications. Premièrement, la peur de la déception : et si, moi, je n’en avais rien à fiche de ce film ? Et si le propos ne me touchait pas le moins du monde ? Est-ce que cela fait de moi une mauvaise amatrice de cinéma (la réponse est bien évidemment non) ? Vient ensuite le syndrome…
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Critique de « Zack Snyder’s Justice League » par E-Stark
« Nous vivons dans une société où l’honneur est un lointain souvenir. » Jared Leto – « Zack Snyder’s Justice League » de Zack Snyder (2021) La voici enfin, la version à la fois tant attendue et redoutée de la Justice League de Zack Snyder. Projet laissé de côté par le réalisateur en 2016, suite à un drame familial, puis reprit par Joss Whedon pour finalement échouer dans les salles en 2017. La vision d’origine du réalisateur de Man of Steel est-elle la hauteur du tapage médiatique qui l’entoure ? Avec les versions longues et les director’s cut, on s’attend avant tout à voir des films plus vastes, plus riches. Ces versions parfois dévoilent…
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Critique de « Soul » par E-Stark
« Consacre chaque minute de ta vie à cultiver ce qu’il y a de mieux en toi. » Jamie Foxx, voix originale de Joe – « Soul » de Pete Docter (2020) Dernier rejeton des studios Pixar, Soul embarque son spectateur dans un voyage entre le temps et l’espace. La vie et la mort. Des thématiques chères au studio depuis quelques temps, auxquelles Soul semble donner une apothéose. En effet cela fait maintenant trois films, quatre même si on compte Vice-Versa (bien que le discours de ce dernier soit différents sur de nombreux points), que Pixar nous parle de la vie, de la mort et de la transmission, c’était également le cas dans Coco ainsi que le récent En…
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Critique de « La Belle et le Clochard » par E-Stark
« Papa a ce tendre respect pour les animaux. Pour lui chaque animal a une personnalité. » Diane Disney Miller, extrait de « Walt et ses chiens », bonus Disney+ pour « La Belle et le Clochard » (1955) Annoncé pour une sortie directement sur la plateforme Disney+, La Belle et le Clochard loin de représenter une énième version live d’un classique Disney, s’avère être une petite surprise rafraîchissante. Alors que le remake live du Roi Lion en 2019 était un immense ratage, La Belle et le Clochard quant à lui remet en avant les films avec des chiens, un genre désuet depuis une quinzaine d’années. Disney a pourtant déjà su par le passé rendre ce type de films attractif…
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Knock, Knock. Who’s there ? Une critique de Joker (avec spoils)
On ne va pas se mentir, les sorties cinéma du moment je ne les trouve pas vraiment folichonnes. J’ai déserté les salles obscures à de nombreuses reprises, préférant réviser mes classiques ou me replonger dans un septième art moins récent. En 2019, un seul et unique film a retenu mon attention, cette dernière grandissant de bandes-annonces en articles sur le sujet. N’ayant eu jusque-là aucun attrait pour l’univers « gothamien » et étant complètement novice en la matière, Joker est pourtant bien l’objet de la présente critique, première depuis de longs mois. Le dernier long-métrage de Todd Phillips, ce n’est pas vraiment le petit film d’auteur que l’on nomme dans les tréfonds…
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Critique de « Klaus » par E-Stark
« Une action vraiment désintéressée en appelle toujours une autre. » Alex Lutz, la voix de Jesper – « Klaus » de Sergio Pablos (2019) Avec Netflix on s’attend à tout, si la plateforme sait mettre en avant du contenu original relativement qualitatif du côté des séries, ce n’était pas le cas côté films. Cependant la tendance semble s’inverser en cette année 2019, car après Le Roi de David Michôd et The Irishman de Martin Scorsese, ce mois de novembre 2019 s’avère riche, et Klaus en est le troisième exemple. Des films de noël il y en a, ils peuplent le petit écran à l’heure où les gens digèrent, sont-ils bons ? Pas vraiment.…
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Critique de « The Irishman » par E-Stark
« Quel connard vient à une réunion en short ?! » Al Pacino – « The Irishman » de Martin Scorsese (2019) Projet de longue date pour Martin Scorsese, The Irishman a subi les affres d’une production compliquée et longue. Reprit par le géant du streaming Netflix, le dernier né de Scorsese du haut de ses 3h30 s’impose comme un long-métrage très réjouissant. C’est un peu un film somme pour Scorsese, l’oeuvre qui vient parfois donner l’impression qu’elle pose la dernière pierre d’une filmographie légendaire. Âgé de 77 ans, Scorsese livre ici une déclaration d’amour passionnée aux films de mafieux, à l’Italie qui l’inspire et à trois acteurs symboliques. Le réalisateur n’a rien perdu…
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Critique de « Le Roi » par E-Stark
« Rompus à l’art de la guerre. » Timothée Chalamet en Henri V au sujet de ses conseillers. – « Le Roi » de David Michôd (2019) David Michôd signe Le Roi une adaptation de la pièce de Shakspeare, cependant bien au-delà du travail d’adaptation Michôd met ici en scène un film historique fort et audacieux. Timothée Chalamet prête ses traits à Hal, le futur Henri V d’Angleterre. Le jeune acteur s’en sort admirablement puisqu’il parvient à incarner avec autant de force que de sensibilité toutes les facettes de ce roi différent et finalement moderne dans le contexte de son époque. Pourquoi parler de l’acteur principal en premier lieu d’une critique ? Parce qu’il…
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Critique de Leto par Anne-Laure
Grand oublié de Cannes 2018, Leto se présente comme un film “musical”. Réalisé par Kirill Serebrennikov (assigné à résidence depuis), il raconte un instant de la scène rock en URSS, dans les années 1980. En prenant deux figures phares de l’époque, Viktor Tsoi, leader du groupe Kino et Mike Vassilievitch Naoumenko, leader de Zoopark, le réalisateur transporte le spectateur en cette époque et en ces lieux, mené par un régime liberticide, tout en parvenant à insuffler un grand sentiment de liberté à son film. Car, malgré le fait qu’il s’agisse de prime abord essentiellement de musique, c’est précisément de liberté dont il est question. Bien que la musique, et tout…
